文字可以论证，数据可以说明，但有些东西，只有影像才能让人“看见”。2026年6月5日上午，社会治理学院“悦思讲堂”第三十四期在书明楼明D105如期开讲。社会治理学院刘夏蓓教授以“有声人类学”为引，带领师生走进影视人类学的世界，探讨如何用镜头语言表达学术观点、传递文化反思。这是一场关于视觉思维与人文表达的启蒙课，更是一次对“何为好影像”的深度追问。
影像何以成为学术语言
讲座伊始，刘教授指出，有声人类学（即影视人类学）区别于传统文字表达的核心，在于用影像语言呈现观点。同样描述社会变迁、外力冲击，文字和数据或许精准，但影像可以做到生动、震撼且直击人心。她以纪录片《17岁的流水线》为例，讲述那些初中毕业就进入工厂的年轻人——日复一日重复同样的动作，成为流水线上的一颗“螺丝钉”。镜头缓慢推进、全景式呈现车间里成千上万名身着工服的工人，那种机械、麻木与压抑，无需任何旁白便能传递出对“异化劳动”的深刻批判。另一个令人印象深刻的片段是工厂上班前，十几万人从四面八方聚集，远景中一个个黄色工服的小点汇聚成片，近景下每张脸上写满疲惫与茫然——镜头语言让观众“感受”到比数据更沉重的东西。
经典影像中的思想表达
刘教授进一步推荐了多部具有代表性的影像作品，并逐一点评其镜头语言的精妙之处。电影《1984》中，无论情节如何发展，背景音始终在播报“钢铁产量提高了多少”“粮食收成增长了多少”——这种看似“客观”的数字播报，实则传递了思想控制如何通过消灭语言的美好、生活的美好来实现。而影片最终用人性中“愿意为他人付出”的爱情与利他情感，打破了这种思想牢笼，揭示了不可被消灭的人性微光。
另一部值得关注的纪录片是《里斯本丸沉没》。它讲述了二战期间一艘载有英国战俘的船只被美军击沉，中国渔民冒死救援的故事。影片引发关于国际主义精神的讨论：为何要救曾经的殖民者？海上规则很简单——落难必救，因为明天或许是自己落难。这种超越国界的人性选择，正是镜头语言希望传达的普世价值。与之对比，刘教授也提及了中美教育在“拯救世界”叙事上的差异：美国孩子从小被教育要改变世界，而我们的教育更强调做好自己的事。这种差异同样深刻反映在各自的影像作品中。
镜头语言的基本语法
为了让同学们在实践中学以致用，刘教授专门讲授了影像构图与运镜的基础知识。她指出，镜头本身是有语言的：全景交代人与环境的关系，远景呈现人物整体结构与比例，中景捕捉服饰纹样中的文化密码，近景聚焦人物情绪，特写则直指核心信息。运镜方式同样蕴含意义——平行跟拍表达“陪伴与关注”，由远及近的推进意味着“走进内心”，而固定镜头则往往传递“冷静旁观”或“封闭压抑”。她以《泰坦尼克号》结尾那个经典的长镜头为例——镜头顺着楼梯缓缓上推，杰克伸手迎接露丝，死去的乘客们都在鼓掌——这个镜头让无数观众起立鼓掌，因为它用视觉完成了情感的升华与告别。
从“看”到“做”：影像素养的日常养成
刘教授鼓励在场学生，无论是社会工作还是其他专业，都可以尝试用影像记录田野、表达观点。不必追求华丽的技巧，关键在于用镜头传达自己的思考。她分享了疫情期间一位学生拍摄校园清洁工的作业——那个学生通过跟踪垃圾的运转流程，反思了人与环境、消费与废弃的关系，作品最终入选了影视人类学电影节。“从拿起手机拍好第一张照片开始，你就在练习镜头语言。”
讲座在热烈的讨论中结束。本次“悦思讲堂”不仅拓展了师生的学术表达视野，也为大家提供了一种新的思考与呈现方式——用镜头说话，让观点可视化。社会治理学院将持续推动跨学科的人文通识教育，鼓励学生在学术研究中勇于尝试多元媒介，在“看见”与“被看见”之间，发现更广阔的世界。
文图：张天润 一审：李曼 二审：杨扬 三审：苏米雅